巧克力、华夫饼…各类饼干应有尽有，并被人搭建成一个占地100平方米的摩登气派“城市”，煞是奇观又好看！

这是艺术家宋冬同他的20名志愿者用时5天，在苏州奥体中心商业广场负一层中庭搭建起来的一件当代艺术作品。

4月20日下午，宋冬老师邀请近千名市民朋友携儿带女前来观赏这座“城市”，并一起吃掉。

苏州当代美术馆执行馆长王晓松介绍首场秀

这场面向社会开放的艺术饕餮盛宴就是苏州当代美术馆的首场大秀一一“空间生产力”系列首个项目——“宋冬：吃城市”！不光让人一饱眼福，而且让人一饱口福，心意满满，叹为观止！

艺术家宋冬

“我们用欲望建造着城市，又用欲望摧毁着城市，我们要善待自己的家园。”——宋冬

宋冬在全球16个国家和地区的不同城市共实施了29次“吃城市”，每次都与当地文化和参与者产生互动形成不同的“城市气质”，而这次实施则是规模最大、表达最为丰富饱满的一次。

今年是苏州工业园区开发建设30周年，作为中国改革开放和现代化城市建设的典范，30年的成就举世瞩目。在这样一个具有历史意义的时间节点，第30座“吃城市”在苏州工业园区落地不仅是一次艺术创作，更是对多层次的社会文化的融汇，它与苏州工业园区30周年在一起，使公众与他们生活的城市在艺术中相互打开。

值得一提的是，经过公开招募，既有来自苏州各大高校艺术院系的学生，也有艺术爱好者、热心的市民朋友们，还有因为喜欢苏州这座城市旅居在此的“苏漂”，他们组成了苏州当代美术馆的首批项目志愿者。一位艺术专业的教授说，她第一次看宋冬老师的作品是在MoMA（纽约现代艺术博物馆），第二次是在苏州。

搭建开始前，宋冬对志愿者进行了集中培训，详细介绍了城市的搭建要求及技术细节，期望志愿者在搭建过程中能充分享受自由创作的快乐。艺术家宋冬在其中扮演着城市规划师的角色，用36张2m×4m的桌子，搭建了一个现代大都市的格局，但是其中的标志性单体建筑很多是由志愿者根据自己的理解建成的，他们与艺术家共同完成了这座艺术之城的“建设”。这座“城市”里最终的“城市”既有艺术家宋冬的规划，也有不同人的故事与他们个人的城市生活体验，这些故事，我们已经做了记录，后期编辑整理后与大家分享。

虽然不是对城市的“写生”，但是细心的观众可以在每个“建筑”细节里发现日常的都市符号，比如“体育场”就“模仿”了奥体中心智选假日酒店外立面，“CBD区域”的三千多条可可棒搭建了一个类似于苏州中心的深色建筑……诸如此类细节，可见城市生活对人潜移默化的影响。与全新都市不同，细心的观众应该发现，这座城市从古城向新城延伸出了一个高低错落的天际线。

作为当今世界最具影响力的中国艺术家之一，宋冬三十多年艺术创作的源泉，主要植根于日常生活经验，充满了市井智慧，其中一条线索就是围绕“吃”展开，在他看来，这是连接所有人的重要节点。

真正的生活与思考是在具体空间中发生，美术馆的工作也不应受限而可以随时随处发生，苏州当代美术馆这座“无边界”的美术馆希望通过今年策划的一系列“空间生产力”项目实施能够让城市生活有更多意义与意趣，同时能为“新质生产力”的理论论述在艺术领域提供实践探索，用艺术与文化为城市赋能。布展期间经过奥体中心的观众说，空气中的都弥漫着多巴胺的味道。

六百多位线上预约观众，以及来自北京、上海、南京等地的艺术爱好者，共同参与了现场活动。

作为园区重点打造的文化新地标，苏州当代美术馆当前正紧锣密鼓建设中，此次启动“空间生产力”系列项目，是苏州当代美术馆走出传统运营模式，将美术馆的工作扩展到城市生活的创新尝试。

苏州当代美术馆执行馆长王晓松表示，虽然美术馆尚未完工，但艺术仍可以在不同地方、通过不同形式进行“发声”。“真正的生活与思考是在具体空间中进行的。下一步，苏州当代美术馆这座‘无边界’的美术馆将继续策划一系列‘空间生产力’项目，让艺术在城市中拥有不同的呈现。”

活动严格遵守食品安全要求，4月15日到20日，搭建过程中和活动当天未食用完的饼干都由工作人员细心打包赠送给感兴趣的观众。而搭建过程中掉落在地及其他受污染的饼干，根据食品厂商的处理建议由专业机构回收并进行环保处理，确保全程无浪费。

美术馆还将推出相关公教活动，敬请关注微信公众号信息发布。（施燕芳 金杉）

备注：本项目中所使用的饼干由亿滋中国无偿提供。项目饼干的使用均遵循严格规定，现场进行饼干搭建的人员均持有健康证，工作时会进行手部消毒，并佩戴口罩、手套、袖套、围裙等防护设备，保证食品安全及卫生。