5月10日-26日,海风入堰 董芷林先生书画作品展在十堰美术馆隆重举行。董芷林在诗、书、画、印四大领域均有极高造诣,本次展出书画作品共计196件(组),是董芷林近年来创作的一部分,涵盖花鸟、山水、书法等门类。

此次展览是纪念吴昌硕师公诞辰180周年,传承和发展缶门艺术系列活动的重要组成部分,是我师承缶门、从艺60载的一次纪念。董芷林表示,举办这次展览是天时地利人和使然。本次书画展的主题是海风入堰,意思就是上海或者海派的文化之风吹到汽车城十堰,是上海海派文化与十堰地方文化之间的一次良性互动。

当日,《海风入堰》董芷林先生书画作品研讨会在美术馆一楼会议室举行。研讨会由方志勇先生主持,各界嘉宾纷纷发言,各抒己见,不仅高度赞扬了本次展览的成功举办,更是对董芷林在诗、书、画、印等方面的艺术造诣给予了极高的赞誉。

董老师将诗、书、画、印融为一体,高水平的作品让我们耳目一新。与会嘉宾强调,在董芷林先生的作品前细细品读,深切的感受到他对传统诗词丹青、缶门画派的研习具有极高的水平和修养,作为缶门第三代代表人物实至名归。

海上画派是中国近现代八大美术流派的重要代表,尤以海派大家吴昌硕为旗帜人物,影响中国画坛百年之久,在全世界享有极高声誉。缶门人才辈出,各领风骚,身为入室弟子的王个簃深得吴昌硕画风精髓,吸取诸家之长,另创新意,是海上画派的领军人物。董芷林师从王个簃,为缶门画派第三代传人,是上海画坛实力大家,现为上海市文史馆馆员、民盟中央美术院上海分院院长、吴昌硕艺术研究协会副会长。其画风既有缶翁吴昌硕雄健厚重之风范,又兼具恩师王个簃倜傥雅逸之风采,同时兼有自己灵动清雅之风格,可谓一脉相传,深入境界,各有创新。

缶门一直就有以书入画的传统,董芷林有意将书法笔意融入画面,在绘画线条的处理上更具书法的意味。观其花卉中出现的枝干,有篆书、石鼓文的苍劲有力,画中藤蔓曲折盘旋,笔势雄健纵放,作品简洁、笔墨流畅、构图饱满;再看石头,勾勒皺擦,笔划纵横,有形,有势,其挥洒之处,内含沉着,外具张力。线条含蓄圆浑、饱满厚重;花叶设色上,则注重浓淡、干湿、疏密、虚实的处理;在结构布局上,他尤擅画面张力、对比、呼应、气韵等的把握,依靠熟练流动的线条,使得画面在笔墨苍劲之间,灵动、流畅、意趣盎然。

此次展出的代表作之一《空谷幽兰》为例,有异于寻常设色章法,大块山石阔笔斜掃,以淡色渲染,形成块面,为有敦硕厚重之势。兰叶参差,柔中带刚,逆向走笔,与山石形成对比,用以产生张力。疏花密叶,嫩蕊顽石,更俱刚柔之别。加之题跋,更有深意。

品董芷林作品,一定要细品其中题跋,多有意趣和诗意。作品中题跋单款、双款、长款等各有所指,或对作品释义、或借题发挥、或抒发感情、或妙语书理。代表作《腾飞》中,长跋、短跋、方形跋、横势跋、竖横交错,长短参差,经营有至。长跋释义腾飞二字书写方法,此二字是用石鼓文暨琅琊台刻石笔法书写;方形跋释义腾飞二字含义;横形跋从说文解字的角度释义;右边的竖跋是对腾飞二字的评论,石鼓文古茂雄秀、冠绝古今、自有奇彩。;左上角的短跋是围绕腾飞二字所写的一首五律诗,此诗为登顶海拔4900多米的高山后所作,一步登天近,山头健步人。纵眸难识路,回首已绝尘。额手应无惑,舒怀且抱真。遥遥空阔处,豈可不知津。作品题跋赋予作品《腾飞》更深层的内涵,让观者能了解创作者当下的心境和对人生的态度。

令人眼前一亮的是,此次展出了董芷林数十幅山水画作,他的山水画作品,传统笔墨结合现代意识,将中国传统书画理念与西方平面构成结合,给读者留足了想象空间。创作过程中,既有对画面全局的把握,也有创作过程中的推演和审视,更有细节处用笔轻重提按,疏密开合的处理。绘画过程中,每一笔生发出新的章法。第一笔下去后,第二笔要根据第一笔的形态处理,第三笔要根据第二笔来处理……通过不断的重复和比较,把握整幅画的走势和气韵的流动。

董芷林的作品即赓续传统,又具创新意识,形成了自己独特的创作特色和风格。他将自己所精研的诗、书、画、印融会贯通,有机的结合为一体,赋予了其作品最终的意义。在《董芷林书画集》序言中,对他在诗、书、画、印方面的造诣有这样一段评价:其画也古艳劲朗而不趋俗,其书也妩婉遒逸而不媚世,其于诗也清醇雅丽而不涉妍,其于金石之镂也,凝厚朴质而去华,故其艺也格高而品卓。宜为中外瞩望,艺林称誉矣。